For ロザリオス New album!!

達也君は秘密の手帳を持っている。
常に携帯しているその手帳には、直筆の文字で（イラストも）彼の世界がビッチリ書きしたためられている。
そこにはまるで、その文字自体がリズムを持ったような、そこからはみ出していくが如く、光発して文字や線が躍っている。
彼が発するその"言葉"や"文章"や"ヒラメキ"の中身は凡人の俺には完璧には理解できない。（もちろんじっくり拝見した事も無いが。）
しかし、そこから放たれる"何か"は感じる事が出来る。
『中村達也は天才である』

俺は心底惚れている・・・誰を隠そう『中村達也』に。
彼のナカから湧き出てくる全てに興味があり、
また、出てきたモン全てに触発され、そして唸る！
『すんげぇ〜〜〜〜！』
例外なく毎回唸る！吠える！吠えまくる！！！
彼の音の空間にいても、FILMの中の彼の姿にも、なんとなく側に居る時でも、無機質な携帯からやってくる深夜のLOVE LETTERでも、何にでも達也君の達也君しか発せられない"何か"にやられてしまう。とても不思議だけれど・・・マジでそうだ。

やっぱりね・・・今回もね・・・唸り吠えしました、新譜！
あなたの泉は枯れることを知らないのだろうか・・・？
ロザリオスは場所を選ばない。ホットな箱でも、ロンリーな部屋でも、ステキな愛車の中でも。
どんな場所でもロザリオスは生き続け、存在し続ける。
そんなバンド滅多にお目にかかれない。
体の中に入れて初めて分かる、その凄さが。

俺は中村達也と同じ時代を過ごせた事をココロから感謝する。
誰にも真似出来ない"中村達也"にワタシはこれからも心底惚れ続けていくだろう。
『崇高なる創造主〜中村達也』に。
達也君あなたは本当に素晴らしい！（もちろん他のメンバーの方々もっす！）

俳優　永瀬正敏

　新作を聴いて、大きく変貌したLOSALIOSに驚いてしまった。１年８ヶ月ぶりの４作目になる『ゆうれい船長がハナシてくれたこと』は、LOSALIOSの基盤であるロックのダイナミズムを生かしながら、洗練されカラフルになったサウンドが、曲を無駄なくスケールアップしている。LOSALIOSに何が起こったのだろう。

　単純に考えれば、このところは中村達也（Ds）、カトウタカシ（G）、ＴＯＫＩＥ（B）の３人でタイトな演奏をしてきたLOSALIOSに、會田茂一（G）が加わり４人編成となったことが、この変化を起こしたかと思われる。もちろん、それも大きな要因だが、それ以上にバンドの中心である中村達也の、自身のドラム・プレイに対する姿勢や楽曲の捉えかたが変わったことが大きいのではないかと想像する。中村が、ホームページで面白いことを書いていた。

「日々の演奏をしながら燃え尽きようとしていたのだが（中略）、燃え尽きてたとこからはぐくむ方向に差し掛かった。バンド始めて26年目にしてようやくはぐくみはじめた」

　思い起こせば１年８ヶ月前の前作『The end of the beauty』発表時、中村はこんなことを言ったものだ。「設計図のある音楽をやってみたいというふうに、変わってきた」。

　ブランキー・ジェット・シティ時代のソロ・ワークとして始めた"LOVE SHOP LOSALIOS"から、彼は荒馬の如く奔放で豪快なドラミングで、このユニットを牽引してきた。それは瞬間を生きる彼そのもののようであり、結果より過程が重要と言わんばかりの突っ走り方だった。それこそ、設計図などなしにフリーハンドで描き出し、タッチのダイナミズムを楽しませるような演奏をもっぱらとしてきたのだが、そこに変化の兆しが見えたのが前作である。多彩なゲストを迎えることで荒ぶる魂を抑えるような、それでいて抑えたものを解き放つ瞬間を待ちかねているような、スリリングな作品だった。

　更に、ここに至るまでを遡れば、１作目『世界地図は血の跡』の頃は流動的だったメンバーが、２作目『Colorado shit dog』前後から、カトウとＴＯＫＩＥとのトリオに準メンバーの武田真治が加わり、ステージに立つ機会が増えたことも影響していると思われる。中村のドラムと鬩ぎ合うカトウのギターとＴＯＫＩＥのベースが、えも言われぬ熱気を放つところを醍醐味とし、デッサンを繰り返すようなライヴで、LOSALIOSのスタイルを作り上げてきた。その熱気と緊張感は保ちながら、さらに細かい設計図を描き、それを実現してみよう、というのが今回の作品なのではなかろうか。

　その姿を、既にライヴで垣間見せている。今年に入って２度のワンマンを見たが、暴走することなく程好いテンションを保ち、ジャム・バンドに負けない柔軟な即興性を発揮して、観客を熱狂させていた。単に會田のギターが１本増えたと言うに留まらない音の広がりを作り出す中で、何よりも中村の安定したドラミングに、このバンドの新しい顔を見た思いがしたものだ。そもそもは、東京スカパラダイスオーケストラのレコーディングで忙しいカトウの助っ人として、會田がレコーディングに参加したと聞いているが、ライヴでも既に欠かせぬ存在となっているようだ。

　前振りが長くなったが、新生LOSALIOSがどのようなものか、新作の幕開けを飾る「HAE」を聴けば瞬時にわかるだろう。カトウと會田が、ディック・デイルばりに歪んだエレキ・ギター、ロバート・ランドルフあたりを意識したようなペダル・スティール、それにざくざくしたアコースティック・ギターを巧みに重ね、どっしりした中村のドラムとＴＯＫＩＥのベースが、ぐいぐいテンションを上げながら曲を推進していく。前述のライヴでは、ひときわ緊張感のある演奏で観客を沸かせていたものだ。

　また、起伏に富んだ「エメラルドの砲撃」は、直線的だったLOSALIOSの曲に加わった新たな一面を伺わせるし、緊張感が持続する「SICK」やサーフ・ロック風のギターで遊び心も見える「MOTOR SCHOOL」、ダンサブルな「FELLOWS」はLOSALIOSのワイルドな魅力が一段と増幅されている。ギターとリズム隊が対照的な音像を描き出す「若い大尉は死ななければならない」や、中村のトランペットを交えながら揺れる音像が幻惑的な「日記」、楽器の音が徐々に変化していく「CRAZY DAVIS」はインスト・バンドならではの面白さを醸し出している。こうした音や曲想の広がりに、曲作りやプロデュースの経験が豊富な會田が、少なからず貢献しているのは想像に難くない。それを、スマートかつダイナミックなサウンドに仕上げているのは、バンドもので定評のあるエンジニア南石聡巳。

　 ROVOやDate Course Pentagon Royal Gardenを始め、個性的な越境インスト・バンドが多数注目を集める昨今、これ以上ない顔ぶれで完成した本作は、ロック・インストというものの魅力を存分に伝えつつ、そのイメージを一新するものと言っていいだろう。

音楽評論家　今井智子